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尊尚国际舞蹈职业培训 
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年会排舞编舞的学校，*好在金水区经三路附近尊尚舞蹈培训10年教学编舞经验
经三路舞蹈
舞蹈表演是一门综合性很强的艺术。舞蹈作品中舞蹈演员演绎有十分重要作用。我们指导舞蹈演员是以肢体语言来演绎艺术作品的，既是艺术作品的外化，又是自身舞蹈能力与舞蹈技艺的外化。舞蹈演员在技与艺的有机结合的同时，具备了自身修养三要素，便能够使形神兼备的表演达到极高的艺术层次。
1绪论
舞蹈是一种艺术表现手段。它是以人体为工具，通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。
能在舞蹈艺术道路上开拓和探索出属于自己的独特舞蹈艺术表演形式，是大多数舞蹈演员所希望的。这除了需要舞蹈演员自身具备各方面条件，如修长的肢体、适宜的容貌、良好的线条、柔韧的关节韧带等，也需要他们在专业技能中则要具有良好的平衡感官、迅捷而灵敏的反应能力、敏锐的运动感知能力，更需要在表演舞蹈作品行进中，具有对舞蹈艺术作品的思想和情感的感悟。然而，*为重要的是，一名舞蹈演员一必须要注重自身的修养，毕竟舞蹈表演会使舞蹈演员潜移默化的将自己的肢体动作、造型和舞蹈技巧，以及舞蹈作品的思想内蕴转化成为可直观的舞蹈形象，若不注重自身修养，很容易从肢体动作中流露出下意识的习惯动作，甚至可能将自身的恶习带到舞台上来，破坏整体艺术的表现情境，从而导致表演失败。因此，舞蹈演员必须注重自身修养。
2舞蹈演员自身应具备的修养，舞蹈艺术作为一门综合性的舞台艺术，它是由编剧、舞蹈编导、音乐家、美术家、演员之间的密切合作来创作的。舞蹈作品作为舞台艺术，要把作品的思想传达给观众，就必须通过舞台上的人物，以及人物之间展开的事件来体现。而这个过程，只有演员来完成，或者说是由演员扮演的人物来完成。
[1]编剧的台本、作曲家的音乐、美术家的布景和服装、舞蹈编导的舞蹈设计，都应该生动而深刻的体现在演员的形象创作中，这就
必然要求演员应该具备比较全面的自身修养。舞蹈演员的自身修养大体可分为三个部分：
爵士舞今天，我们所看到的爵士舞蹈，它保留了过去切分音乐的旋律，肢体的抛掷或独立运作的特性，但是它不只是用爵士音乐来表演，它也可配合流行音乐，
蓝调音乐，摇滚音乐或是的士高音乐来演绎。现今的爵士舞蹈，具有很大的包融性和很强的可塑性，并可以随时吸收*流行的音乐和舞蹈的特性，也正因如此，爵士舞极具娱乐性并为大众所欢迎及接受。爵士舞还有很多分类，比如morden jazz、new jazz、jazz funk等等。Morden jazz是早期的百老汇爵士舞，以肢体的性感动作和各种道具的配合为主，new jazz是强调音乐与动作的配合，快节奏的动作交替的表现形式， jazz funk是强调力量的爆发和控制，对于肌体协调性、肌肉控制和动作的速度要求比较高。大家*近熟知的wacckin（或写作wacking）其实并不属于爵士，而是一个独立的舞种，和vogue一样会被舞者们拿来作为爵士舞编舞的一个元素。
注：切分法(Syncopation)-- 通常小节中的强弱顺序，大都由拍子记号清楚的规定下来，但为了使拍子产生变化，可以改变强音的位置，也就是暂时将正规小节中的重音位置，移动到其他拍子上。当韵律改变了正常的强拍变弱拍或休止或没拍子，则这种韵律就是被切分了(syncopated)，而这种使拍子产生变化的方法就称为「切分法」。当强拍落在非预期的切分韵律时，动作就变得非常刺激和兴奋；它也就是重音的改造，而且也是爵士乐的基础。 |
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